聽到主持人喊出自己的名字，薑緣深吸口氣，調整了一下耳返的位置。
歌王之夜，即便對於名次沒有太大的渴望，薑緣仍舊有些緊張。
也總算理解了為什麽這一次決賽采用錄播的方式，如果是現場直播的話，自己指不定得更緊張。
似乎看出了薑緣的緊張，蘇念對薑緣比出一個加油的手勢。
薑緣對蘇念點點頭，便在蘇念在注視下登上了舞台。
燈光集中在入場處，薑緣上台的那一刻，觀眾們清晰地看見了薑緣的身影。
隻見薑緣一襲淺卡其色的長款風衣，內搭白色襯衫，頭發作三七分狀。
造型很常規，但主要看誰這麽穿。
薑緣天生就是衣架子的身材，再加上能夠駕馭絕大部分造型的顏值，以這樣的造型出現在台上，那就是好看的。
看到薑緣，觀眾們對於薑緣的表演還是挺感興趣的。
經過薑緣前幾期的舞台表現，再加上最近發行的單曲，觀眾們下意識地都覺得薑緣的舞台應該會很不錯。
走到舞台中央，看到觀眾後，薑緣緊張的情緒稍稍平複了一些。
跟前幾期錄製節目也沒太大的區別。
舞台右方，有不少專業評審，在薑緣上台後也開始了討論。
譬如汪洋跟自己身邊的一位作詞人李恪守，“你有聽過薑緣的歌嗎？”
聽到李恪守的詢問，汪洋愣了一下，“沒怎麽聽過，就看了他上一場演過的那首《紅玫瑰》。”
“他最近幾期的表現我都有看，雖然唱功稍微弱了一些，但是創作都很不錯，感覺可以期待一下。”李恪守說道。
他在接受《情歌音樂會》的邀約後，可是第一時間把前麵的節目都給刷了一遍，其中薑緣就給李恪守留下了深刻的印象。
“那要好好聽聽了。”汪洋正色道。
聽過《紅玫瑰》，薑緣在汪洋心中本來是出了首好歌有點才華的年輕歌手。
但在李恪守的介紹下，汪洋再度調高了自己的預期，有些期待薑緣的表演。
舞台中央，薑緣站定舉起麥克風，“接下來要演唱的曲目是，《我好想你》。”
《情歌音樂會》上的最後一個舞台，薑緣在選曲上還是比較糾結的，最終在曲庫裏現有的曲目中選中了這首。
《我好想你》這首歌是薑緣之前跟《like a star》一起開到的歌曲。
這首歌收錄在蘇打綠“韋瓦第計劃”第三部曲《秋：故事》中，同時也是著名電影《小時代》的插曲之一。
都說爛片出神曲，《小時代》這部電影出的好歌還不少，《我好想你》便是其中翹楚。
薑緣介紹完歌名，舞台的燈光便黯淡了下來，表演開始。
一束藍色燈光打在鋼琴的位置，鋼琴老師開始演奏，悅耳的琴聲在演播廳內奏響，旋律抓耳。
十來秒後，燈光亮徹整個舞台，鼓、吉他等樂器一並加入，使前奏更加激昂。
單單隻是前奏，就將現場觀眾帶入了歌曲所營造的氛圍中。
接著，其他樂器聲音隱沒，獨留鋼琴聲在台上流淌，薑緣舉起麥克風，開始了演唱。
“開了燈眼前的模樣，偌大的房，寂寞的床。”
薑緣唱出第一句，聲音穩定，歌聲透亮，富有敘事性。
隻是在觀眾心中，薑緣=渣男，已經成為了刻板印象。
所以在聽到“寂寞的床”這樣的字眼後，不少觀眾麵色變得古怪了起來，有些好奇是想誰想成了這樣。
“關了燈全都一個樣，心裏的傷，無法分享。”
觀眾心中感受如何，薑緣不知道。
但此刻在舞台上，薑緣已經完全沉浸在演唱的狀態中，情感飽滿。
隻有鋼琴聲伴奏，舞台布置一點不花哨，簡簡單單卻營造出一種電影感，讓聽眾拋開其他雜亂的想法，專心聆聽薑緣的演唱。
“生命隨年月流去，隨白發老去，
隨著你離去，快樂渺無音訊......”
電吉他的聲音與薑緣的歌聲以及鋼琴聲融合在一起，讓歌曲層次更加豐富。
到這一段，薑緣歌聲中的情感也逐漸開始疊加。
咬字清晰的同時，給現場聽眾構建出一副哀傷的畫麵，帶著一種淡淡的憂傷惆悵之感。
舞台另一側，專業評審團的位置，汪洋聽著薑緣的演唱不住地點頭，這個曲他喜歡。
後台待機室內，石忠賢等人也發覺了薑緣在唱功上的進步。
以往的舞台，令人驚豔的要麽是視覺舞美，要麽是情感。
今天在舞台上的薑緣，在情感拿捏有度的同時，技巧上也沒太大失誤，氣息穩定。
主歌部分，語氣一句一句加重，薑緣的情緒也隨著歌曲不斷地往上攀升著。
“我好想你，好想你，卻不露痕跡。”
副歌的第一句，薑緣的語氣反而減弱，感情內斂，但觀眾對於歌曲情緒的感受絲毫沒有減弱，反而有一種更加哀傷之感。
薑緣演唱著，目視前方，鏡頭推近，雙眸中仿佛蘊含著真摯的情感，深情款款，並非薑緣的演技有多好，而是沉浸在歌曲演繹中一種自然狀態。
“我好想你，好想你，卻欺騙自己。”
第一段副歌，薑緣刻意控製著自己的情感，整個段落的情緒都有一種哀傷的感覺。
現場不少聽眾，聽著薑緣的演唱也代入了進了歌曲中。
我好想你，這樣簡單的語句，在重複的演唱下，卻在舞台上營造出了一種夢幻感。
副歌最後一句演唱結束，進入間奏，鼓、貝斯、電吉他、原聲吉他、鋼琴的聲音一並在演播廳內奏響。
現場的樂隊老師們配合得很好，前一天特別演練了好幾遍。
薑緣站在舞台中央，聆聽著歌曲間奏，沉浸其中。
歌手大廳內，第一季的歌手們與柳雅等人本來打算趁著歌曲間奏發表一些自己的看法，但間奏一響，大家都在專心地聽著。
到了歌曲的第二段，歌曲的伴奏便豐富了起來，所有樂器一齊上陣。
主歌部分的歌詞仍舊相同，但卻並沒有給人重複之感。
歌曲的編排很符合競演的模式，第一大段進行鋪墊，而第二段則是爆發的章節。
歌王之夜，即便對於名次沒有太大的渴望，薑緣仍舊有些緊張。
也總算理解了為什麽這一次決賽采用錄播的方式，如果是現場直播的話，自己指不定得更緊張。
似乎看出了薑緣的緊張，蘇念對薑緣比出一個加油的手勢。
薑緣對蘇念點點頭，便在蘇念在注視下登上了舞台。
燈光集中在入場處，薑緣上台的那一刻，觀眾們清晰地看見了薑緣的身影。
隻見薑緣一襲淺卡其色的長款風衣，內搭白色襯衫，頭發作三七分狀。
造型很常規，但主要看誰這麽穿。
薑緣天生就是衣架子的身材，再加上能夠駕馭絕大部分造型的顏值，以這樣的造型出現在台上，那就是好看的。
看到薑緣，觀眾們對於薑緣的表演還是挺感興趣的。
經過薑緣前幾期的舞台表現，再加上最近發行的單曲，觀眾們下意識地都覺得薑緣的舞台應該會很不錯。
走到舞台中央，看到觀眾後，薑緣緊張的情緒稍稍平複了一些。
跟前幾期錄製節目也沒太大的區別。
舞台右方，有不少專業評審，在薑緣上台後也開始了討論。
譬如汪洋跟自己身邊的一位作詞人李恪守，“你有聽過薑緣的歌嗎？”
聽到李恪守的詢問，汪洋愣了一下，“沒怎麽聽過，就看了他上一場演過的那首《紅玫瑰》。”
“他最近幾期的表現我都有看，雖然唱功稍微弱了一些，但是創作都很不錯，感覺可以期待一下。”李恪守說道。
他在接受《情歌音樂會》的邀約後，可是第一時間把前麵的節目都給刷了一遍，其中薑緣就給李恪守留下了深刻的印象。
“那要好好聽聽了。”汪洋正色道。
聽過《紅玫瑰》，薑緣在汪洋心中本來是出了首好歌有點才華的年輕歌手。
但在李恪守的介紹下，汪洋再度調高了自己的預期，有些期待薑緣的表演。
舞台中央，薑緣站定舉起麥克風，“接下來要演唱的曲目是，《我好想你》。”
《情歌音樂會》上的最後一個舞台，薑緣在選曲上還是比較糾結的，最終在曲庫裏現有的曲目中選中了這首。
《我好想你》這首歌是薑緣之前跟《like a star》一起開到的歌曲。
這首歌收錄在蘇打綠“韋瓦第計劃”第三部曲《秋：故事》中，同時也是著名電影《小時代》的插曲之一。
都說爛片出神曲，《小時代》這部電影出的好歌還不少，《我好想你》便是其中翹楚。
薑緣介紹完歌名，舞台的燈光便黯淡了下來，表演開始。
一束藍色燈光打在鋼琴的位置，鋼琴老師開始演奏，悅耳的琴聲在演播廳內奏響，旋律抓耳。
十來秒後，燈光亮徹整個舞台，鼓、吉他等樂器一並加入，使前奏更加激昂。
單單隻是前奏，就將現場觀眾帶入了歌曲所營造的氛圍中。
接著，其他樂器聲音隱沒，獨留鋼琴聲在台上流淌，薑緣舉起麥克風，開始了演唱。
“開了燈眼前的模樣，偌大的房，寂寞的床。”
薑緣唱出第一句，聲音穩定，歌聲透亮，富有敘事性。
隻是在觀眾心中，薑緣=渣男，已經成為了刻板印象。
所以在聽到“寂寞的床”這樣的字眼後，不少觀眾麵色變得古怪了起來，有些好奇是想誰想成了這樣。
“關了燈全都一個樣，心裏的傷，無法分享。”
觀眾心中感受如何，薑緣不知道。
但此刻在舞台上，薑緣已經完全沉浸在演唱的狀態中，情感飽滿。
隻有鋼琴聲伴奏，舞台布置一點不花哨，簡簡單單卻營造出一種電影感，讓聽眾拋開其他雜亂的想法，專心聆聽薑緣的演唱。
“生命隨年月流去，隨白發老去，
隨著你離去，快樂渺無音訊......”
電吉他的聲音與薑緣的歌聲以及鋼琴聲融合在一起，讓歌曲層次更加豐富。
到這一段，薑緣歌聲中的情感也逐漸開始疊加。
咬字清晰的同時，給現場聽眾構建出一副哀傷的畫麵，帶著一種淡淡的憂傷惆悵之感。
舞台另一側，專業評審團的位置，汪洋聽著薑緣的演唱不住地點頭，這個曲他喜歡。
後台待機室內，石忠賢等人也發覺了薑緣在唱功上的進步。
以往的舞台，令人驚豔的要麽是視覺舞美，要麽是情感。
今天在舞台上的薑緣，在情感拿捏有度的同時，技巧上也沒太大失誤，氣息穩定。
主歌部分，語氣一句一句加重，薑緣的情緒也隨著歌曲不斷地往上攀升著。
“我好想你，好想你，卻不露痕跡。”
副歌的第一句，薑緣的語氣反而減弱，感情內斂，但觀眾對於歌曲情緒的感受絲毫沒有減弱，反而有一種更加哀傷之感。
薑緣演唱著，目視前方，鏡頭推近，雙眸中仿佛蘊含著真摯的情感，深情款款，並非薑緣的演技有多好，而是沉浸在歌曲演繹中一種自然狀態。
“我好想你，好想你，卻欺騙自己。”
第一段副歌，薑緣刻意控製著自己的情感，整個段落的情緒都有一種哀傷的感覺。
現場不少聽眾，聽著薑緣的演唱也代入了進了歌曲中。
我好想你，這樣簡單的語句，在重複的演唱下，卻在舞台上營造出了一種夢幻感。
副歌最後一句演唱結束，進入間奏，鼓、貝斯、電吉他、原聲吉他、鋼琴的聲音一並在演播廳內奏響。
現場的樂隊老師們配合得很好，前一天特別演練了好幾遍。
薑緣站在舞台中央，聆聽著歌曲間奏，沉浸其中。
歌手大廳內，第一季的歌手們與柳雅等人本來打算趁著歌曲間奏發表一些自己的看法，但間奏一響，大家都在專心地聽著。
到了歌曲的第二段，歌曲的伴奏便豐富了起來，所有樂器一齊上陣。
主歌部分的歌詞仍舊相同，但卻並沒有給人重複之感。
歌曲的編排很符合競演的模式，第一大段進行鋪墊，而第二段則是爆發的章節。