第一千一百二十四章 路子走錯了
重生從努力當學霸開始 作者：新安小胖A 投票推薦 加入書簽 留言反饋
很多的熱門的米劇，並不是人氣太差，而被勒令停止，而是因為演員片酬漲的太快了，已經不可能獲得迴報了，這樣不少大熱的米劇，也是開放性的結尾，或者說是爛尾、太監了！
電影也是差不多同樣如此，如果一個小夥子一炮而紅，一開始無論多低的片酬，在大賣了幾億米元票房之後，嘿，下一部電影多半是500萬甚至千萬米元起步了。之後，幾部電影下來，這個小夥子的身價，已經到了絕大部分的電影投資商感覺到望而身畏的程度了。
也正是因此，艾伯特.李就準備大力培養新人，低片酬的新人，給他配上好劇本和成熟的團隊。通過廣泛撒網，重新培養一批新的明星，而不是讓公司虧本的那些明星。
當然了，並不是所有人都是身價漲的對不起片酬，讓投資方虧損慘重。比如，現在哥倫比亞公司投資的作品裏麵，居然有《終結者2》！
沒錯！
就是卡梅隆導演和施瓦辛格主演的作品，隻不過當初差不多跟《黃飛鴻》同一個時期投資的，但是，《黃飛鴻》去年就已經在全世界放映了。而《終結者2》至今還未殺青。
哥倫比亞集團，決定砍掉影視公司，多半也是覺得《終結者2》這部電影風險太大了。但實際上，哥倫比亞集團看走眼了，這部電影雖然燒錢上億米元，但是，未來還是能夠迴本並盈利的。
卡梅隆大神雖然燒錢不眨眼，但是實際上，他也是少數燒錢在技術上的導演，而不是盲目的把預算燒在了少數巨星片酬上。
後來天朝的電影行業，在特效和技術方麵的投入沒趕上好萊塢，但是，要是論演員漲片酬的速度，已經越來越跟好萊塢接軌了。
在整個亞洲，就沒那個地區的演員，能跟天朝演員比收入。同樣國民級演員，天朝的國民級演員的片酬可以達到東瀛國民級演員的幾十倍乃至一百倍片酬！
以至於，亞洲很多地區的明星發現，到天朝即使是參加一些不重要的劇組的角色，或者是在電視節目上走穴一場，撈到的酬勞，可以頂東瀛、南韓等等市場同樣的商業演出幾十倍以上。
光給明星漲片酬，但明星的實力進步並不大，也僅是一小撮的頭部明星發了財。
實際上，影視圈絕大部分底層，逐漸已經浮躁到單純想要紅，而不是想要創作出好作品了。
因為，不紅即使創作出好作品也沒有多少收入。一旦紅了，即使是垃圾作品也能比以前收入多萬倍。
萬般皆下品，唯有流量高。流量就意味著收入，不再是以誠意、質量和作品來論酬勞。
一部電影的片酬，已經不再是以電影本身計，僅僅是大腕的身價，無論大腕發揮好不好，也一樣拿走絕大部分的利益。
也正是因此，劉家的維創係，就下決心絕對不搞這一套，他們認為一味捧明星是邪道。
還不如在技術上多投入，純粹燒錢搞特效技術研發，設備研發，也絕對比那種落後的封建社會手工作坊式理念，以大明星為核心要靠譜的多。
講真，像導演、攝像師、特效、化妝之類的，這些團隊，劉焱都覺得，應該更值得投入，因為，一個穩定成熟的團隊，各個環境都是精銳，隨便拉一隻猴子一隻豬進來，也是能拍出一部精彩的影視劇的。
以影視為代表的文化行業，推動行業進步的第一要素是科技的進步，而不是人的進步。
就像自古以來，推動人類社會發展的唯一要素是——科技和知識！刨除了科技和知識進步來談什麽人才的重要性，其實和扯淡的。
再迴到表演的人才，如果沒有技術、設備，那麽，隻能迴古代演舞台戲，而不是采用越來越先進的設備，演越來越有技術含量的電影。
這些技術含量，不是演員帶來的。而是科技進步和研發投入帶來的，正是因此，投資影視文化行業，最關鍵的核心是技術，不是演員這種台麵上的執行者。
也不是劉森看不起演員，而是因為影視行業分配模式錯了！所以，他打算用強力的資本力量去糾正！
過去的那一套激勵製度，是科技不那麽發達時期搞出來的。以後，影視行業的激勵，更關鍵的是給技術含量高的團隊，而不是低技術含量的流量明星。
1990年7月，維創係鳳凰遊戲公司推出了街機《三國戰紀》，這是一款橫版過關的街機遊戲。
值得一提的是，此時的街機市場已經不再是70年代~80年代那樣的黃金年代，隨著主機遊戲、電腦遊戲的漸漸普及，街機市場已經陷入了停滯，甚至，已經出現了盛極而衰的苗頭，市場逐步從頂峰開始下降。
目前，全球市場上街機遊戲主機和遊戲出貨量，一年是30億美元。
其中，鳳凰遊戲公司一家的街機業務營收就超過18億美元，也就是說，市場早就進入了鳳凰遊戲一家獨大。即使是如此，鳳凰遊戲公司利潤不低，但也感覺到近幾年來增長乏力。
雖然如此，街機這一塊生意，應該是鳳凰遊戲公司的主營業務，暫時而言，這一塊業務還是產生現金流和利潤，自然不能輕易的不做。
在街機市場增長基本上是停滯了，隻能開始做一些存量市場。新一代的玩家，不再是以街機遊戲為主，街機遊戲的流行程度，是不能跟電腦遊戲相比的。
但《三國戰紀》一經發布，還是受到了廣大遊戲迷的熱捧，精良的畫質，加上酷炫的打鬥動作，讓粉絲大唿過癮。
另一個時空，《三國戰紀》是由呆灣鈊象電子公司改編出品的，是一款動作類過關act單機遊戲，於1999年發行。
雖然，這款遊戲製作精良，一經推出之後，迅速成為了爆款。
然而，很遺憾的是，這款遊戲成為爆款的年代，已經是街機市場不斷衰退的年代了。
電影也是差不多同樣如此，如果一個小夥子一炮而紅，一開始無論多低的片酬，在大賣了幾億米元票房之後，嘿，下一部電影多半是500萬甚至千萬米元起步了。之後，幾部電影下來，這個小夥子的身價，已經到了絕大部分的電影投資商感覺到望而身畏的程度了。
也正是因此，艾伯特.李就準備大力培養新人，低片酬的新人，給他配上好劇本和成熟的團隊。通過廣泛撒網，重新培養一批新的明星，而不是讓公司虧本的那些明星。
當然了，並不是所有人都是身價漲的對不起片酬，讓投資方虧損慘重。比如，現在哥倫比亞公司投資的作品裏麵，居然有《終結者2》！
沒錯！
就是卡梅隆導演和施瓦辛格主演的作品，隻不過當初差不多跟《黃飛鴻》同一個時期投資的，但是，《黃飛鴻》去年就已經在全世界放映了。而《終結者2》至今還未殺青。
哥倫比亞集團，決定砍掉影視公司，多半也是覺得《終結者2》這部電影風險太大了。但實際上，哥倫比亞集團看走眼了，這部電影雖然燒錢上億米元，但是，未來還是能夠迴本並盈利的。
卡梅隆大神雖然燒錢不眨眼，但是實際上，他也是少數燒錢在技術上的導演，而不是盲目的把預算燒在了少數巨星片酬上。
後來天朝的電影行業，在特效和技術方麵的投入沒趕上好萊塢，但是，要是論演員漲片酬的速度，已經越來越跟好萊塢接軌了。
在整個亞洲，就沒那個地區的演員，能跟天朝演員比收入。同樣國民級演員，天朝的國民級演員的片酬可以達到東瀛國民級演員的幾十倍乃至一百倍片酬！
以至於，亞洲很多地區的明星發現，到天朝即使是參加一些不重要的劇組的角色，或者是在電視節目上走穴一場，撈到的酬勞，可以頂東瀛、南韓等等市場同樣的商業演出幾十倍以上。
光給明星漲片酬，但明星的實力進步並不大，也僅是一小撮的頭部明星發了財。
實際上，影視圈絕大部分底層，逐漸已經浮躁到單純想要紅，而不是想要創作出好作品了。
因為，不紅即使創作出好作品也沒有多少收入。一旦紅了，即使是垃圾作品也能比以前收入多萬倍。
萬般皆下品，唯有流量高。流量就意味著收入，不再是以誠意、質量和作品來論酬勞。
一部電影的片酬，已經不再是以電影本身計，僅僅是大腕的身價，無論大腕發揮好不好，也一樣拿走絕大部分的利益。
也正是因此，劉家的維創係，就下決心絕對不搞這一套，他們認為一味捧明星是邪道。
還不如在技術上多投入，純粹燒錢搞特效技術研發，設備研發，也絕對比那種落後的封建社會手工作坊式理念，以大明星為核心要靠譜的多。
講真，像導演、攝像師、特效、化妝之類的，這些團隊，劉焱都覺得，應該更值得投入，因為，一個穩定成熟的團隊，各個環境都是精銳，隨便拉一隻猴子一隻豬進來，也是能拍出一部精彩的影視劇的。
以影視為代表的文化行業，推動行業進步的第一要素是科技的進步，而不是人的進步。
就像自古以來，推動人類社會發展的唯一要素是——科技和知識！刨除了科技和知識進步來談什麽人才的重要性，其實和扯淡的。
再迴到表演的人才，如果沒有技術、設備，那麽，隻能迴古代演舞台戲，而不是采用越來越先進的設備，演越來越有技術含量的電影。
這些技術含量，不是演員帶來的。而是科技進步和研發投入帶來的，正是因此，投資影視文化行業，最關鍵的核心是技術，不是演員這種台麵上的執行者。
也不是劉森看不起演員，而是因為影視行業分配模式錯了！所以，他打算用強力的資本力量去糾正！
過去的那一套激勵製度，是科技不那麽發達時期搞出來的。以後，影視行業的激勵，更關鍵的是給技術含量高的團隊，而不是低技術含量的流量明星。
1990年7月，維創係鳳凰遊戲公司推出了街機《三國戰紀》，這是一款橫版過關的街機遊戲。
值得一提的是，此時的街機市場已經不再是70年代~80年代那樣的黃金年代，隨著主機遊戲、電腦遊戲的漸漸普及，街機市場已經陷入了停滯，甚至，已經出現了盛極而衰的苗頭，市場逐步從頂峰開始下降。
目前，全球市場上街機遊戲主機和遊戲出貨量，一年是30億美元。
其中，鳳凰遊戲公司一家的街機業務營收就超過18億美元，也就是說，市場早就進入了鳳凰遊戲一家獨大。即使是如此，鳳凰遊戲公司利潤不低，但也感覺到近幾年來增長乏力。
雖然如此，街機這一塊生意，應該是鳳凰遊戲公司的主營業務，暫時而言，這一塊業務還是產生現金流和利潤，自然不能輕易的不做。
在街機市場增長基本上是停滯了，隻能開始做一些存量市場。新一代的玩家，不再是以街機遊戲為主，街機遊戲的流行程度，是不能跟電腦遊戲相比的。
但《三國戰紀》一經發布，還是受到了廣大遊戲迷的熱捧，精良的畫質，加上酷炫的打鬥動作，讓粉絲大唿過癮。
另一個時空，《三國戰紀》是由呆灣鈊象電子公司改編出品的，是一款動作類過關act單機遊戲，於1999年發行。
雖然，這款遊戲製作精良，一經推出之後，迅速成為了爆款。
然而，很遺憾的是，這款遊戲成為爆款的年代，已經是街機市場不斷衰退的年代了。